时候，如何做才能避免陷入自
满足误区呢？”对此，回答是：“找到令你忘却自对象。”很清楚，在如今这样时代，想要找到这样对象是何其之难。或许是看
在同
地点与长野先生摄影展同步展览“水俣·东京展”之后，想要这样说。
当以水俣为拍摄对象时候，自表现这样概念就消失得无影无踪。拍摄水俣摄影家们，都不得不将自己奉献给拍摄对象。如果他们没有被不管怎
拍摄都拍不尽沉重而严峻现实所吞噬话，他们是无法逼近水俣真正现实吧。但是仔细想想，现实不都是这样吗？相较于拍摄对象本身，长野先生更注重于拍摄对象周边事物。他将乍看起来与拍摄对象毫无关系周边事物通通纳入镜头里，希望借此来抓住现实深层。于是，摄影师本人并不居于拍摄行为中心，而只是现实极其复杂群像中环。
对谈中，单色照片与彩色照片区别也成为话题个焦点，长野先生拍摄照片大多数是单色照片，采用基本镜头是二十八毫米镜头。对此，也兴趣浓厚。在彩色照片中，目光通常被色彩吸引，而在单色照片中，们关注点在于拍摄物与拍摄物之间多重关系，也即照片构图。二十八毫米镜头最接近人眼视角，这也是人们经常使用二十八毫米镜头原因之。但是，即便在们仅仅注视着个事物时候，潜意识里们依然将其放在与其他事物关系中来进行观察。照片通过捕捉和固定瞬间景象，反而有利于们注意到躁动不安潜意识情感流动。
们将数码相机拍摄照片添加在电子邮件附件里，将大头贴和拍立得拍摄照片与朋友交换。如今，照片已经成人们日常交流中不可或缺工具。长野先生说：“将自己以白纸状态呈现出来，不思前想后，轻轻松松地拍摄，这才是摄影妙趣所在。”从他这番话中，感受到他柔美年轻灵魂。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则可能部分章节内容会丢失。
